张大千仕女图拍卖2.3亿

导语：一幅画卖天价，2.3亿成交啦!张大千果然不愧不是东方之笔!网曝张大千仕女图拍卖2.3亿怎么回事?仕女画是张大千绘画作品中的一个重要部分，其成就很少有人能超越。他笔下的仕女既有古代仕女画的遗风，又有着时代气息，姿态风韵、颇有个性。此幅仕女图为大千四十年代中期所作，可以明显地看出受敦煌壁画的影响逐渐向重彩转型过渡。画中仕女在造型上取盛唐壁画雍容丰腴的特征，

张大千仕女图拍卖2.3亿

张大千，生于1899年，四川内江人，早年留学日本，归国后在上海拜曾熙、李瑞清为师。仕女画是张大千绘画作品中的一个重要部分，其成就很少有人能超越。他的艺术特点和成功之处就是画出了人物瞬间的面部表情和内心活动。他笔下的仕女既有古代仕女画的遗风，又有着时代气息，姿态风韵、颇有个性。

张大千的落款

自敦煌返回后，张大千笔下人物尤其仕女形象画风一变。笔下人物气息高古，出神入化。开相的曼妙，线条的端穆，赋彩的明丽，构图的变化奇诡，格调的清雅，皆为前人所未能梦见，一洗近世流滑孱弱之习气。

此幅仕女图为大千四十年代中期所作，可以明显地看出受敦煌壁画的影响逐渐向重彩转型过渡。画中仕女在造型上取盛唐壁画雍容丰腴的特征，设色上受佛教造像及藻井图案的影响，以石青、赭石、朱砂矿物颜料赋色，色调明丽，艳而不俗。

作品仕女身着宽袍，头微侧，目视前方袒露左肩，右手拾衣。仕女发髻以细线勾出，发根细劲有力，双鬓修长，纤细妩媚。五官描绘细致入微，眉毛呈“一”字形，鼻梁线条柔软，朱唇小口，双眼微垂，额部、鼻尖及下巴略白，极具典型古典美女气质。

此《张大千仕女图》相当少见，市值空间巨大， 张大千仕女图最高成交价为2亿3千万!现此藏品已被深圳弘泰国际所征得，欢迎广大收藏者与艺术投资者咨询洽谈竞拍!

张大千仕女图拍卖2.3亿

张大千《白荷碧漪》

荷花是济南的市花，张大千笔下的白荷，将给初夏的泉城增添一缕诗意。张大千的《白荷碧漪》尺幅达180×97cm，有近16平尺之巨。是幅《白荷碧漪》中似乎可以看到徐渭大写意的手笔，泼墨渲染中又不乏细致，采用复笔重色，笔力也变得丰厚浓重，荷叶的渲染恰恰凸显了白荷的玲珑优雅，予人以无穷之回味。而且此幅作品来源可靠，上款人“绍杰”应为曾绍杰(1910-1988)为曾国藩曾孙。1943年与沈尹默、曾履川、乔大壮、潘伯鹰等十二人在重庆举行癸未书法展览，其绸缪布置之美为张大千氏所激赏。从画面款识中可知，乃大千先生为曾氏51岁贺寿之作，如此巨幅“大千荷”，藏者应宝之。

张大千《山峦》

张大千于1965年与张目寒、王季迁同游瑞士时创作的《山峦》以851万元成交，超最低估价8倍，拔得本场头筹。

敦煌之行归来的张大千迎来了艺术生涯的巅峰状态。饱受千年敦煌壁画的熏陶，张大千的画风开始为之一变，此后他的作品除在皴法、设色上依旧存有石涛的风格外，创作手法变得丰富多彩，用笔圆润、简洁，设色明快、清丽。

张大千到敦煌临摹壁画

1941年，张大千首次来到敦煌临摹壁画。“临摹时，助手们先把透明的蜡纸覆盖在壁画上，照影勾摹，再将勾摹好的画稿用复写方法拓于画框上的白布，然后经弟子上色，由张大千用墨勾描出线条并最后完稿。”四川省社会科学院研究员、张大千研究首席专家李永翘介绍道，1943年5月在完成莫高窟壁画临摹后，张大千又来到榆林窟进行观摩。当年6月，阔别家乡近3年的张大千完成276幅临摹壁画踏上归途。

《湖光山色》

1949年创作的《湖光山色》成交价达3372万元，相信是张大千在香港居住时所画，属传统工笔画，构图及层次丰富，由近景的小桥流水到远方的高山行云，山岳延绵差不多至画轴顶端，气势磅礴;用色清丽优雅，技巧甚高，张大千更将画中岩石绘成蓝色，更具画龙点睛之效。《湖光山色》 构图丰富，青绿山水颜色运用优雅。

张大千《凤箫图》

传统工笔画《凤箫图》，写于上世纪50年代中期，属张大千传统工笔最鼎盛的创作时期，成交价达7404万元。《凤箫图》颜色鲜艳，画中人物及白凤描写传神，更将敦煌壁画风格融入。

张大千《竹溪六逸》

另一幅张大千《竹溪六逸》也堪称大千山水人物经典之作。1946年2月，张大千与友人泛舟颐和园的昆明湖上时作此图，此阶段张大千在北平陆续收藏并临仿了一批董巨派的重要作品，使他在敦煌临摹了大量重彩壁画之后，又再度接触到古代经典名作。约从1945年起，大千山水明显地进入董巨派时期。此幅写竹溪六逸雅集之事，竹林掩映，溪流映带，六位逸士，吟诗作画。疏竹写得尤其清逸，风中摇曳之态，欹侧多姿。此幅六位逸士衣纹简练，开脸高古，此时的大千已自松雪而上接龙眠，直窥吴带曹衣。

为纪念张大千这位画坛，近日，举办“张大千纪念展”，展出的60幅张大千精品画作涵盖山水、花鸟和人物等题材，时间跨度长达60年。同时，主办方富德拍卖公司还邀请海峡两岸的知名研究人士、艺术鉴赏家，共话“大千”字画的大千世界。相约珠海华艺国际艺术品展览有限公司。

大千人物画的风格及市场

张大千 富于创造性的是其人物画。其画多以传统的人物画为根基，同时吸收现代美学思想，造型准确，形象生动。1929年张大千30岁赴敦煌临摹以前，所有仕女造型削肩清瘦，设色柔丽妍美，弱不禁风，有病态之美，画风学清代的改琦而又有自家特色。1941年42岁在三次赴甘肃敦煌临摹壁画之后其画风也发生了明显的变化，大量吸取了唐人的笔意、造型和赋色的长处，并融于自己的创作之中。所画仕女圆润俊美，体态丰腴，设色浓丽，笔法严谨，衣裙图案精美，线条流畅，给人一种健康的美感。此外他还擅画佛像和白描人物。1957年他患目疾以后，他笔下工整细腻的人物画减少，写意的人物画大增。

张大千的仕女画和高士画是张大千人物画 为常见的两类题材。这类作品在80年代开始出现在港台拍卖市场当中。1981年到1988年张大千仕女作品的落槌价格大都在5万港元以下，这个时间段成交价格较高的是1981年在香港港苏富比上拍的《龙女礼佛》落槌价为11万港元;1989年之后张大千仕女类作品价格有所上扬，作品的落槌价在10万港元之上的数量有所增多。1990年在香港佳士得成交的张大千1946年创作的《番女擎彪图》以125万港元成交，创出当时作品拍卖 高价。1992年9月在香港佳士得上拍的《美人屏风图》以70万港元的价格落槌。随着93年内地拍卖公司陆续成立之后，张大千的仕女作品也开始在国内拍卖市场中亮相，这个阶段张大千1940年代的仕女作品售价较高，北京翰海拍卖的《拈花仕女图》就曾经拍出过77万元的高价。普通的仕女作品价格在10万至20万元之间。2004年香港苏富比上拍的《摩登仕女》以655.8万港元成交，这件作品原为谛仙馆旧藏。多次著录与张大千作品画集。2009年以来随着张大千作品整体行情的抬升，他的仕女作品价格也有所上扬。精品价格涨到百万元以上，甚至出现了千万元成交的此类作品。2010年5月香港佳士得上拍的张大千1954年创作的《拈花仕女图》以1237.98万元成交，这是张大千此类作品拍卖 高价。

中国瀚林拍卖今年张大千作品成交明细：

LOT号 拍品名称 成交价(万) 拍卖日期 拍卖公司

0043 张大千 八十七神仙卷万 nbsp;中国瀚林

2006 张大千 敦煌佛像 立轴万 中国瀚林

1273 张大千 1982年作 桃万 中国瀚林

0202 张大千 高仕人物 册页万 中国瀚林

0342 张大千 1946年作 仿万 中国瀚林

1979 张大千 高仕抚琴图 镜框万 中国瀚林

8034 张大千 拟宋人山寺图 镜 万 中国瀚林

1025 张大千 观音立像图万 中国瀚林

0703 张大千 近代 敦煌莫高窟万 中国瀚林

0667 张大千 1947年作 关 万 中国瀚林

0174 张大千 青城胜景山水画万 nbsp;中国瀚林

进入到新千年以来，拍卖市场上高价作品多为他的山水画作品。根据目前艺术网的数据，张大千目前成交价格超过一千万的作品有59件，其中山水画就占了38件，并且其不同阶段的山水画都有高价创出。由于张大千的晚期作品基本都流藏在国外，因此2005年前的国内拍卖市场上出现较多的是张大千早期以及他40年代到60年代初期的作品。目前这类作品精品价格也从百万级别增长到千万元的层级。例如香港佳士得2010年秋季拍卖会上拍的张大千1949年创作的《仿王蒙青卞隐居图》成交额就达到2753.72万元。北京保利2010年秋拍征集的张大千1941年创作的《山水》四屏是张大千早期的佳作，该件作品从笔法、图中松树画法、写形点苔均遵守石涛之法，但有其强烈的个人风格的再创造作品 终成交价高达2576万元。

张大千中期的工笔青绿山水作品风格富丽堂皇、雍容华贵。这时期的作品大多属于张大千寓居海外之前留在大陆的作品，这些作品在国内收藏较多，因此国内的收藏者见的 多的，国内学术界研究较多的也是张大千这个时期的作品，内地藏家相对比较喜欢这个时期的张大千作品。在刚刚结束的香港苏富比2011年春季拍卖会上，张大千1953年创作的《蜀山春晓》就以5430.9万元的高价成交。张大千1948年创作的《峨眉接引殿》 早曾在1948年春张大千在上海成都路的中国画苑举行的画展展出过，在那次画展上展出的大部分是张大千的工笔重彩作品，作品融入了张大千游历峨眉山时的生活体验，以自然实景之山水为描绘对象，同时也注重物理、物象的写实性传达，包括山石林木的质感、自然生态以及空间透视等表现。后来这件作品被北京文物商店收藏，1995年曾在北京瀚海上拍，2010年6月在北京保利春拍以5488万元成交。

张大千晚期作品以前主要流传在海外，其晚期作品也代表了张大千作品 高的艺术成就。张大千泼彩作品价格在90年代一度攀升，但随后受东南亚经济危机的影响，价格上扬的步伐被抑制。2005年以后这类作品才从海外陆续流回国内市场。毫无疑问，突破亿元的《爱痕湖》是此类张大千作品的典型作品。这件作品是张大千的巨幅绢本泼彩作品。抽象的墨与彩“泼”出的山，如海浪般汹涌于画面;清晰、谨饬的房舍，则静处于“波涛”间。构思的宏阔，与细节的清晰，有机地融为一体，堪称张大千化用西方抽象派艺术与中国传统文人艺术的水乳交融之作，并且来源于研究中国美术史专家方闻，创出突破亿元价格实至名归。此外2009年在北京匡时上拍的《瑞士雪山图》、2010年在香港苏富比上拍的《阔浦遥山》都是此类佳作。

张大千仕女图拍卖价是多少

20世纪80年代初，苏富比、佳士得开拍中国书画后，其市场纪录被不断刷新。许多海外藏家纷纷抛出自己的收藏，这时候许多台湾以及大陆藏家纷纷接手，其中最值得一提的就是林百里。在华人收藏界中，他以痴迷张大千的画作而闻名，他所收藏的张大千画作数量仅次于台北故宫博物院，在他的所有收藏中，张大千的画作占了总投资额的74%。他特别设置了一个名为“广雅轩”的私人美术馆，占地300平方米，馆内藏有上百幅张大千的画作。特别是在这两年，张大千作品天价成交的背后更是可以看到他的身影，像突破亿元的《爱痕湖》也是他购藏的。

他曾与齐白石、徐悲鸿、黄君璧、黄宾虹、溥儒、郎静山等及西班牙抽象派画家毕加索交游切磋。

成交价2.3亿人民币

张大千《仕女图》、启功题跋

“华虎杯“公益拍

张大千，游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。

张大千的画，或基本没有争议的。

启功， 中国当代著名书画家、教育家、古典文献学家、鉴定家、红学家、诗人，国学大师。

启功的书法，总体存在褒贬不一。小编只是觉得，一人的书法造诣，肯定不是由单纯书法角度评出的，启老，光“书、画、诗”三绝已是我们极大所不及的，还精鉴定、教育等领域。

不说“启体”，启老书法上，广涉历代名帖，直取晋唐神韵的帖学书风，尤喜王羲之、王献之的法帖，汲取颜真卿、欧阳询、柳公权“瘦金体”笔意，对黄庭坚、董其昌等人的书法风格也较为推崇，这可以从启老早期作品可以读出。

“启体”不同于“启老书法”，“启体”你可以用“平正、秀媚、修美、匀整”等字形容，而同用于描述“启老书法”，小编是觉得，这样有失偏颇。

这样的两个人罕有合作的作品，拍出2.3亿人民币，或许在情理之中，但小编还是要说，贫穷限制了我的举高高，有钱人真任性。