时间:2018-08-25 21:30:05
导语:最爱 郭富城为什么切掉最新消息:顾长卫执导的《最爱》上映至今,所获评论颇为两极,有人认为影片值得尊重,...著名媒体人袁蕾日前还发布微博,称“《最爱》之前,真是低估了郭富城”。有趣网小编为您推荐最爱 郭富城为什么切掉,希望你喜欢。那是郭富城砍自己的腿,不是砍章子怡。看了原著与顾长卫导演的答复,我觉得,应该是得意看见琴琴死了,也不想活了,决定殉情,用生命完成对爱情的承诺,
最爱 郭富城为什么切掉
顾长卫执导的《最爱》上映至今,所获评论颇为两极,有人认为影片值得尊重,也有人表示顾长卫妥协太多。尽管如此,片中濮存昕、蒋雯丽等几位主演的表现,却获得观众的一致高分,由郭富城饰演的得意一角,更被视作惊喜。著名媒体人袁蕾日前还发布微博,称“《最爱》之前,真是低估了郭富城”。时至今日,最常被拿来与郭富城比对的,仍是“四大天王”阵营中的几位哥们儿。多年过去,天王们已纷纷拥有电影代表作,目前来看,郭富城可属最具潜力。本报记者 邹啸宇
郭富城:最潜力
尽管《最爱》之前,郭富城已有两座金马奖杯在怀,但相比梁朝伟等演技派,他并不为大众看好。事实上,在四大天王中,他也最不被人看好,如今却展现出一种惊人潜力。
转变应从《三岔口》和《父子》开始,这两片中,郭富城演技进步显著,他甚至提出要成为“表演艺术家”的目标。期间,因接拍《白银帝国》、《全城戒备》等烂片,影帝名声出现反复。而《最爱》,显然将郭富城的演技推向高峰。甚至有媒体评价,他的表现已可与哥哥张国荣相提并论,《最爱》必将令他再度揽奖无数。鼓励也好,过誉也罢,无可否认的是,《最爱》中,他成功塑造了一位张狂、痞气,却对生活始终怀有向往与敬畏的陕北农民,即便与堪称戏精的濮存昕、蒋雯丽对戏,也不显弱态。而最新消息显示,和郭天王在新作《百年浮城》中搭档的,也是一位老戏骨:鲍起静。
顺嘴一说,从郭天王算不上多产的电影履历表来看,他似乎更适合神神叨叨,与生活常态存有反差的角色,如《父子》、《B+侦探》和《最爱》,不知是否只有存在强烈发差,才能给他足够空间,发挥演技?
张学友:最天赋
四大天王中,“歌神”张学友显然更中意音乐事业,1995年拍完《鼠胆龙威》即宣告息影,直至2001年受许鞍华之邀出演《男人四十》,才逐渐恢复电影产量。
有趣的是,将电影视作玩票的他,却是四大天王中演技最受认可的一位。早在1989年,他就凭《旺角卡门》拿下金像奖最佳男配角,2001年,凭《男人四十》入围金像奖,2003年,出演《金鸡2》中的表哥,本是友情客串,却因表现抢眼,再度入围金像奖,2010年,凭与汤唯合作的《月满轩尼诗》再入围金像。
多次入围金像奖最佳男主角,也令坊间一度有传言称,若张学友潜心钻研表演,成就恐怕可与梁朝伟比肩。
不过,尽管歌神演技卓然且备受认可,但他似乎从未认真打算做一个影星。近几年来,他接演的角色多显得生活且平实,挑战意味并不浓厚。他也在本届金像奖上接受媒体访问时表示,他对电影的态度是随缘,剧本合适,又有档期,才会考虑,他也坦言,现在能迁就他的剧本已越来越少。
黎明:最悲情
作为明星,黎明足够称职,但作为演员,除早前《甜蜜蜜》和《玻璃之城》外,实在再难找出代表作。他也因此一直被视作拿不出作品说话的偶像派。2003年《无间道3》上映时,一度风传黄秋生公开批评黎明演戏像男模,花架子大于内涵。
事实上,在演技派的道路上,黎明努力不小:2005年,他曾自毁形象,在《情义我心知》中出演智障男妓,遗憾的是,最终口碑平平。2008年,他参演陈凯歌作品《梅兰芳》,虽获梅家后代梅葆玖老师表扬,片中演技却最受质疑,评价远不及饰演少年梅兰芳的余少群。即便出演《十月围城》这样的年度大戏,他也只称得上是个客串,并无太多证明自己演技的机会。尽管颇为努力,却收获不大,这也使黎天王的电影之路略显悲情。对此,他似乎已经坦然,更在此前接受媒体访问时公开表示,自己会一直付出努力,但喜欢自己的人总会喜欢,不喜欢自己的人也绝不会改变。
而就在年内,黎明将有《君子道》和《鸿门宴》两部作品上面世,不知到那时,局面是否会发生改变?
刘德华:最聪明
与以上三位的电影产量相比,“铁人”刘德华无疑是标准劳模。单从演技上考量,华仔叔绝对称不上是天赋异禀的选手,但勤能补拙的道理,在刘天王身上践行得尤为显著。他的最高境界在于,很少令人失望,即便表现不够出彩,也绝不会令人出戏,一旦遇到好的导演和对手,他还时常能够奉献出灵光一闪的精彩表现,如和梁朝伟火花四溅的《无间道》,以及令他捧得金像归的《门徒》。这也令他与叶德娴合作的许鞍华新作《桃姐》备受期待,影片刚刚杀青,就有人将其视为明年金像奖的有力争夺者。
值得一提的是,相比站在台前展现演技,华仔叔投资扶持香港新导演的计划,似乎更值得称道,这或许也会是他日后的工作方向。由他投资的电影《打擂台》,就成功在今年香港电影金像奖上揽走四项大奖。一直市场寻求资金的许鞍华,也正是在他的帮助下,才得以开拍《桃姐》。愿为电影做点实事的人总是理应受到尊重,当然,这与他的演技无关。
最爱 郭富城为什么切掉
如今郭富城与方媛已经喜结连理,并且天王嫂也是怀孕在身,让粉丝们纷纷感慨,郭天王终于要成家了。纵观郭富城在娱乐圈混迹这几十年来,绯闻女友可以说是两只手指头都数不过来。那么郭富城最爱的女人是谁呢?
51岁的郭富城作为四大天王里未婚时间最长的人,在4.21日终于牵手方媛走进了婚姻的殿堂。
郭富城1965年10月26日出生于香港。1990年9月,郭富城在台湾推出个人首张国语专辑《对你爱不完》受到歌迷的欢迎,亚洲销量突破100万张,年底台湾票选“十大港星”,郭富城名列男星第一名。这是他才走真正的被众人知晓。
纵观天王在娱乐圈这么多年的风风雨雨,今天就来盘点这些年天王身边的女人们!
姚正菁。和姚正菁在一起时,郭富城还是个初入行的舞者,姚正菁则是TVB三线女星,两人相爱在一起。回忆旧情,郭富城自曝这段恋情只是入行初期的地下情,因女方不忠导致分手,矛头直指姚正菁。
叶蕴仪。1986年,15岁的叶蕴仪被星探发掘进入演艺圈,拍摄了大量广告片,其清纯甜美的外型受到瞩目,1991年与郭富城合拍电影《九一神雕侠侣》时传出绯闻,但随着郭富城跻身四大天王之列,两人为了事业只好放弃了爱情
袁洁莹。一部电视剧《武林启示录-风之刀》,让郭富城与袁洁莹成为荧幕最佳情侣,也因拍戏传出绯闻。但很遗憾俩人未能走到一起。至于原因众说不一。有传身高不搭,也有传郭富城是个多情王子与多位女星打得火热。
陈德容。郭富城于台湾拍MV时邂逅陈德容,有指男方不时到女友香闺过夜,但随着郭富城回香港发展,绯闻只属昙花一现。不过陈德容身材高挑,五官精致,倒是难得一见的美人儿。
钟丽缇。郭富城与钟丽缇合拍音乐特辑《希腊之旅》擦出爱火,两人更将恋情高调化,不时双双出现,钟丽缇又大方欣赏男友演唱会,令恋情成为一时佳话。后来还是分手了。如今钟丽缇再婚,过得很幸福。
朱茵。1995年郭富城到澳洲拍音乐特辑,盛传男方被朱茵的火辣身材迷倒,展开追求攻势,但有指由于周星驰介入,恋情极速消逝。
舒淇。一部《风云雄霸天下》让郭富城与舒淇结缘,而爱情之花如楚楚和步惊云般无心,也无缘在一起。
Amanda S。1999年,19岁的中法混血名模Amanda Strang在拍MV时与郭富城传出绯闻,两人据说一见钟情一拍即合,而不到一年,郭富城便恋上了藤原纪香,两人的恋情只好告吹。
藤原纪香。2000年,时年35岁的郭富城与29岁的藤原纪香因为合作电影《雷霆战警》堕入爱河。次年6月,纪香秘密到香港,与郭富城一起补祝自己的30岁生日,郭富城更在纪香下榻的香港洲际酒店过夜。
熊黛林。模特出身的熊黛林2006年到香港发展演艺事业,经朋友介绍认识天王郭富城,随后两人坠入爱河,而熊黛林也凭借郭富城的身份迅速上位。后来两人的感情遭遇七年之痒,宣布分手。
小美当郭富城经纪人当了快25年,二人一直是工作上的好伙伴。然而香港媒体总会传他们俩的绯闻,这回郭富城结婚,也有媒体打出了这样的标题。而说起她与郭富城的相识,是在成为填词人的两年前。当时小美要为节目中打歌的歌手拍摄MV,挑群演阶段,她一眼便看到了郭富城的潜力,并对他说:“你行,你有上镜的条件。”
而二人的绯闻也是从那时开始愈演愈烈。小美至今没有结婚,便有媒体打上她暗恋郭富城20年的标题,甚至一度传出她为爱自杀的传闻。
郭富城与熊黛林交往七年间,关于小美如何和熊黛林勾心斗角抢夺郭富城的消息也时有出现。还有人说了,郭富城之所以和熊分手,就是因为小美不喜欢。
后来小美在自己的专栏“周日美言”中非常坚定的表示:“我和郭富城之间只有很深厚的手足情谊,已超过四分一个世纪,当中并不存在任何恋事。”至于自己的感情,早已献给了歌词的创作。
合作二十年间,小美与郭富城之间的绯闻从来没有间断过。但细想起二人的友情,识于微时,在对方最艰难的时刻施与援手,后来的二十年间依然彼此扶持、不离不弃,哪怕不是在娱乐圈,这样的情谊都是非常珍贵的存在。也希望每个人都能拥有这样的友情,好好珍惜。最后一句再次祝福天王新婚快乐。
最爱 郭富城为什么切掉
那是郭富城砍自己的腿,不是砍章子怡。
看了原著与顾长卫导演的答复,我觉得,应该是得意看见琴琴死了,也不想活了,决定殉情,用生命完成对爱情的承诺,至于为什么砍腿不砍脖子,是因为他怕追不上琴琴,于是先砍腿,让腿先死,就能快点去追琴琴了。
鲜血染红了琴琴的裙子,是刚好圆了琴琴的穿红裙子的心愿,
“色情”一词是什么时候传入日本的呢?我们知道其词根来自于希腊时代讽刺娼妓的涂鸦,所以该词的出现肯定是在公元前。
可是,在日本,这个词却并没有那么久远。尽管难以确定具体时间,但大概在1970到1971年,“色情”一词才为日本平民广泛认知。为了考证这个词是随什么东西进来的,必须发掘一下当时的社会背景。
1945年,第二次世界大战结束;50年代,战后政治体制确立,西方国家进入了稳定时期。与此同时,世界各地的文学和电影都在试图表达自由主义。从50年代开始,在欧洲,围绕着“淫秽表现”这个问题,意见相左的人们在法庭上展开了针锋相对的斗争。到60年代末,欧洲出现了认可“性表现自由”的判决。1967年丹麦色情电影解禁,以此为开端,1969年是挪威,其后是西德、法国等西欧各国,都陆续解禁了色情电影。解禁国家随即制作了很多裸体电影,面向全世界销售。在一些北欧小国,色情电影是重要的出口商品。
60年代前半期,以性为主题的低成本电影,即所谓“粉红映画”的成人电影在日本开始流行。第一部作品就是1962年公映的《肉体市场》(富士映画,小林悟导演),而真正把“粉红映画”带入兴盛期的,是黑泽明电影的制片人本木庄二郎和天才新锐导演若松孝二在1963年以后拍摄的作品。
不过,在这一时期,日本制作的“性”电影还是没有被称为“色情片”。当时“色情”一词尚未普及,人们除了称这种电影为“粉片”之外,还有更露骨的“黄片”、“裸片”等称谓。
粉红映画(裸体电影)向来是由小制片公司唱独角戏,而1968年东映的《德川女系图》(石井辉男导演)则是大型电影公司推出的首部此类作品。这个时间恰好和欧洲各国色情片解禁的时间重合。
日本几乎不曾报道过欧洲色情电影解禁的新闻,所以我们很难断定日本电影界是否受到了欧洲的影响。不过,东映对裸体电影的涉足却极大地影响了日本其他大电影公司,大映、日活、松竹等也开始了裸体电影的摄制,整个日本电影界都沉浸在这种“无耻的热潮”里。然而,这一时期仍旧没有使用“色情片”这一称谓。
到了1971年,“色情”、“色情片”之类的词突然流行起来。该词产生的契机在1967年10月,美国下议院设立了“淫秽色情对策咨询委员会(Commission on Obscenity and Pornography)”。当时美国的天主教派社团对杂志、戏剧、电影中裸体场面的泛滥感到愤慨,下议院在政治压力下,成立了这个委员会。它“由19位委员和20名工作人员组成,计划用两年时间,花费200万美元,针对所有色情电影的实际情况及其社会影响进行科学考查,并且在社会科学实验的基础上,进一步预测全面解禁色情电影对社会可能形成的冲击”。
1970年9月,该委员会提交了调查结果。报告书长达700页,明确指出“成年人阅读、获取、观赏自己喜欢的东西是完全自由的,政府干预这种自由缺乏正当的理由”。尽管当时美国总统尼克松并不认可这份报告,表现出了强烈的抵触情绪,但这份报告的出炉实际上带动了美国色情电影的解禁。后来美国性解放的进程加快,《深喉》(Deep Throat)、《绿门之后》(Behind the Green Door)等电影作品中的“硬性色情”镜头更是对色情片的解禁产生了决定性的推动作用。
美国色情电影解禁的新闻很快传到了日本。《中央公论》杂志1971年5月号(4月上市)刊载了林宗宏关于“淫秽色情对策咨询委员会”的评述文章。
1971年3月,西德电影《痴迷》(古尔德·那哈曼导演,NCC发行)公映,电影以“色欲迷情(Porno&Eros)”为副标题,在宣传上采用了“这是色情电影”的惹火语句,取得了轰动效果。
1971年7月,东映的裸体女优池玲子第一次出镜,男性杂志用了“大型色情女优”的宣传语。结果,到下半年,男性杂志就开始频繁使用“色情”这个词了。日活曾经是日本电影界首屈一指的大公司,后来因经营萎靡,电影摄制业务陷入了绝境。就在这一年秋季,该公司灵机一动,宣布将成人电影作为新的发展方向,其成人电影路线的品牌就是“日活Roman Porno”(日活色情故事)。“色情”一词由此在日本站稳脚跟。
色情电影泛滥还有一个原因,就是电视的普及。具体到日本,1957年全国有43家电视台,电视的销售数量突破了200万台。随着电视的普及,影像娱乐进入家庭,大众开始疏远电影院。1958年日本的电影院有11亿人次入场,到1966年大幅下降为3亿4000万人次。
面对如此低迷的惨状,电影界只能尽可能多地编排电视无法播放的女性裸体或暴力场面,用面向成人的激进作品去和电视台对抗。
另外,电视之所以能在上世纪50年代末确立优势地位,无疑是因为电视播放技术的大幅进步。尤其应该注意的是,这一时期VTR技术正在迅速发展。
电视节目播放之初,采用的都是直播方式。像美国那种存在着好几个小时时差的国家,例如午间新闻,必须根据不同地区的时差播放。在影像录制技术尚未诞生的时候,基本都是依靠主持人和其他工作人员的重复劳动来实现这一点;而改变这种低效率状态的办法,就是加快VTR(Video Tape Recorder)技术的研发。
美国在50年代初就已经开始研发VTR技术,不过直到1956年Ampex公司推出四磁头VTR(使用2英寸宽磁带),这种技术才实现实用化。美国哥伦比亚广播公司(CBS)在1957年率先使用VTR系统设备,1958年日本的NHK、TBS、大阪TV等引进了这套设备。与此同时,日本的电机生产商也开始研发VTR。有意思的是,电影产业在这一时期步入衰退期。也就是说,VTR技术的发展从根本上带动了电视节目的进步,而电影这种形式则出现了“退潮”现象。
从70年代开始,VTR设备的开发都是由日本来唱独角戏,最后是几家日本公司占领了国际市场。
日本在VTR开发领域独占鳌头的时期,恰好和色情电影的流行热潮重叠。之所以如此,是因为录像机身负记录大众最渴望的影像的使命。在色情电影大行其道的时代,崭新的影像传媒当然会将色情内容囊括进去,而日本人又近水楼台,对层出不穷的新型VTR设备唾手可得。色情电影的流行和VTR的开发几乎同步,这一点对后来AV热潮的到来具有重大意义。
1969年11月,索尼独特的“U型”盒式放像机试制成功。翌年12月,索尼、松下和VICTOR三家公司公布了0.75英寸盒式放像机的统一规格——U规格,彻底解决了开放式磁带在装填时的麻烦,对VTR设备进入普通家庭产生了划时代的意义。
不过,在销售初期,“U规格”却有一种题材备受欢迎,那就是面向成年人的、后来被统称为“色情录像”的产品。
在这些影像软件公司中,唯有做“黄带”的赚了个盆满钵满。买家主要是情人旅馆之类的地方,时至今日仍旧畅销的录像带百分之九十都是这类东西。
要说录像时代真正到来,则要等到五年以后。1975年,索尼推出使用0.5英寸盒式录像带的录像机“Betamax”,1976年VICTOR和松下也相继推出了“VHS”。在其他题材的产品陆续衰退的过程中,“色情录像”的生产体系和销售渠道却都得到了培育。毫无疑问,这一时期对80年代以后AV的发展至关重要。
只不过,命中注定,在80年代录像机流行之前,“色情录像”还必须经受严酷的考验。1972年,这种考验到来了。
在上世纪70年代初期,“色情录像”的需求方并不是家庭,而是情人旅馆(汽车旅馆)。
这一时期可以说是经济高速增长的顶峰,不下车就可以完成入住手续的汽车旅馆以及设计新颖的情人旅馆如雨后春笋般出现。有资料显示,1974年全国新建的酒店和旅馆为4600家,其中汽车旅馆和情人旅馆超过4000家。新开张的情人旅馆为了吸引客人,手中的法宝正是“U规格”的VTR设备。而供每对客人消遣的“商品”,正是转成盒式带的“色情录像”。
当时,拥有色情录像制作能力的公司屈指可数,它们都是从60年代就开始从事成人电影摄制的大型电影公司。
日活在1970年3月设立VTR室,东映也于1970年7月成立了东映VIDEO株式会社。与此同时,外国电影的发行代理“Herald映画”和外国桃色电影的发行代理“Million映画”合并成“日本Bicotte”,也成立了录像公司。这三家公司堪称70年代的“色情录像三巨头”。
但正如前面所说,放像机销售低迷,软件(录像带)也卖得好不到哪儿去。三家公司起初都是将本公司的普通电影转成录像带出售,经过调查研究,最后总算抓住了色情作品这根救命稻草。东映拥有制作“30分钟成人作品”的业绩,积攒了一些放映机拍摄的八毫米胶片素材,此时把这些素材都转成了录像带。而日活则棋慢一招,尚未完成“色情故事片专业户”的业务转型,旗下缺乏擅长表现裸体或性爱场面的人才(该公司1968年筹划的裸体时代剧《女浮世风吕》在性爱场面上费力不讨好,以致最后不得不将业务外包给粉红电影老字号“大藏映画”)。
日活把摄制工作外包给了粉红电影的制作者,而承包商中的一位就是后来拍摄“纪实·自慰”系列的代代木忠(当时是主要策划人)。
在那一时期,代代木忠使用的并不是摄像机,而是16毫米胶片。
那时便携式摄像机尚未普及,人们只有一个想法,即依靠大型座机边切换画面边进行拍摄。与此相对照,粉红电影制作者运用16毫米便携式(胶片)摄影机进行的拍摄灵活机动,好处很多。尽管如此,日活拨给代代木的制作经费也显得杯水车薪。
据代代木说,日活的色情录像制作开始于1971年8月,每个月向两家独立制作者订购四部。
只要看一下日活用于录像制作的胶片,就会觉得实在是粗劣不堪。还有,当你说“我能拍得更好”时,他们就说“那你给我们拍吧”。可是从商业角度讲,这种买卖很不划算。一部片子的制作费用总得要65万到70万日元,演员都是色情电影的专业演员,一天下来得给15000日元才有人干。拍摄时间要两三天,用四五个人。还有灯光两人,摄影三人,把这些单干户请来,人工费用就要30万左右。所以,根本没法雇人写剧本,也没法请导演。最后拍出来的作品,两部能卖140万到150万日元,就是说,两部合在一起也不过是十来万的利润。
能在如此捉襟见肘的预算下承担影像制作的,恐怕只有那些号称作品值300万日元、却又不得不在恶劣环境里忍气吞声的粉红电影制作者了。
日本枫红电影巨匠向井宽(独立制片人)承揽日本Bicotte和东映VIDEO的业务时,起用了在日本居住的外国女模特或外国游客,使用16毫米胶片制作录像带专用的“日产外国粉红电影”。另外,当时的盒式录像带只能收录30分钟内容,为便于压缩,他有意识地把面向剧场公映的60分钟的粉红电影分成前后两辑,分别拍摄。
同样,为了降低成本,代代木忠的办法是运用纪录片风格,最大限度地压缩剧本,减少台词,鼓励即兴表演。在80年代的AV制作中,独立制片人这种令人钦佩的创意以及对工作效率的不懈追求,都淋漓尽致地发挥了出来。
可是不知为什么,代代木纪录片风格的录像却刺激了当局。
1972年1月10日,德岛县池田警察署以涉嫌散布淫秽图画逮捕了高松市的音像出租业者,《星期二的狂欢》和《世界派对》两部录像带被曝光。这两种录像带都是代代木操盘的日活作品。池田警署还进一步搜查了位于大阪的日活关西分公司,搜走了《蓝色公寓》和《色情·医疗顾问》这两部作品(近代映像制作)。
池田警署发起行动的起因,是接到了举报,“辖区内的情人旅馆里发现了下流录像”。警察并不知道录像是用与粉红电影相同的程序制作出来的东西,以为是无码的黄色电影,于是开始追究。在这个事件中,警方“抢跑”的嫌疑很大,可他们毕竟还有一个冠冕堂皇的旗号,那就是遏制“色情录像”的势头。德岛县警提出的主要指控就是,这些录像“几乎没有故事情节,是仅仅为了展示露骨场面而制作的电影”。而对于日活方面“情人旅馆是私密空间,用途不过是为了个人观赏,不属于公开陈列”的辩解,警方也给予了严厉的驳斥——“就算是情人旅馆,但在阿波舞大会的时候普通游客也会入住。”
涉案的代代木也发表声明,表达了自己的疑惑:
运用(拍摄)技巧使本没有性交的场面看上去就好像在性交一样,从某种角度讲,我们做的和电影院里上演的35毫米的东西没什么不一样。女主角又都是用胸贴的 (受到追查的)这个只是因为全景镜头太长了吧?或许就是这个原因
“德岛录像”案发19天以后,1月29日,这次是“日活Roman Porno”遭到了警视厅的调查。它被视为日本色情表现的分水岭,是十分重要的事件。
“日活Roman Porno”第一部在前一年(1971年)的11月20日首映,影片是全彩色画面,十分完美。女优团队演技高超,观众赞不绝口。因为这次成功,濒临倒闭的日活竟然起死回生。大型电影公司转拍成人电影,不但使“色情”这种表现手法进一步渗透到更多的平民之中,同时也使人们期待日本能够继欧美之后解禁色情电影。
1971年,在“日活Roman Porno”第一部尚未公映的时候,警视厅就到公布了电影剧照的杂志社调查情况,实际上是在打预防针。面对电影评论家“这是审查行为”的批评,警视厅这样回应:“就算时代再发展,只要触犯了刑法,警方绝不姑息。”
色情故事片的涉案将人们对日本解禁色情电影的希望一扫而光,而后映画伦理管理委员会(映伦)也被卷了进去。经过了前后长达九年的法庭辩论,1980年8月1日,“日活色情案判决”下达,九名被告终于被判无罪。
不过,映伦为了预防类似事件的再次发生,早在公开宣判前的5月,就开始着手修改强化审查标准(即避免直接表现全裸和性行为,抑制声音效果及身体动作的描写,注意排泄、肉体虐待等描写不要引起自卑感等等)。
映伦的强化规范措施使观众的愿望幻灭了吗?没有!事实证明,该事件反而起到了宣传作用,为“日活Roman Porno”增加了观众。
欧美因为70年代初期的解禁,色情电影市场不断扩大,但是在日本,毋宁说是强化管制引起了人们对于色情电影认知和兴趣的提升,这才是观众增加的主要原因。在影像的世界里,同样会出现“逆反现象”——官方越是打压,民众就越是关注。
(本文摘自《日本AV影像史》一书,译者陈涤,新星出版社出版)
7012 《日本AV影像史》,饭岛爱是绕不过去的人物。“色情”一词是什么时候传入日本的呢?我们知道其词根来自于希腊时代讽刺娼妓的涂鸦,所以该词的出现肯定是在公元前。可是,